Slechts 13% van de kunst in Nederlandse musea is gemaakt door vrouwen. Wij zetten de spotlight op tien Nederlandse kunstenaars uit de eerste helft van de 20ste eeuw, samen met een hedendaagse kunstenaar (V). →

‘De mensen huilen voor mijn schilderijen, omdat ze dezelfde religieuze ervaring hebben als ik toen ik ze schilderde', zei Mark Rothko. Hoe is het om helemaal alleen, zonder telefoon voor zijn schilderij te staan? →

Opeens zag je hem overal in het straatbeeld: de plastic tas. Vanaf eind jaren zestig omarmde kunstenaar Bob Lens het nieuwe materiaal als alternatief voor doek, als drager van kunst. Hij beschilderde tassen, poetste logo’s weg en maakte er poëzie mee. Ook gaf hij tasjes weg aan andere kunstenaars met de vraag er iets mee te doen. →

Het optimistische Mannetje met de zon dat Karel Appel kort na de Tweede Wereldoorlog maakte, is één van de publiekslievelingen. Dit voorjaar is het weer te zien, samen met ander werk van CoBrA en nieuwe aanwinsten van onder andere Zoro Feigl. →

De Hoogstraat is een straat vol verhalen. Het is één van de oudste wegen van Schiedam, een winkelstraat en een woonstraat. En bijna precies in het midden ligt het Stedelijk Museum Schiedam. →

Erik Mattijssen laat zich inspireren door de dingen om zich heen. Dat kan een pak LU-koekjes zijn in een winkel in Parijs of een fles jenever in Schiedam. →

Mogelijk heb je er nog nooit van gehoord: modest fashion. Als eerste museum in Nederland laten we dit internationale modefenomeen zien, gecombineerd met hedendaagse kunst. Het is iets nieuws én een miljardenindustrie. →

Het maken van collages wordt vaak gezien als een twintigste eeuwse uitvinding, gemunt door niemand minder dan Pablo Picasso. Ruim honderd jaar later presenteren we een groot overzicht van deze kunstvorm met vooral Belgische kunstenaars. →

Wat voor waardevols of kitsch kwam er uit de vuilnistassen en het bubbeltjesplastic? Presentator Frits Sissing en zijn team liepen enthousiast bij ons rond, eerder dit jaar bij de opnamedag. Om thuis te bekijken. →